笔法是书学中的中枢执行，而魏晋本领的笔法在其中是最具高度的。经过历代书家的自我推行，笔法在袭取的基础上又发生了好多繁衍。魏晋本领的笔法在履历唐宋的流变之后，日渐式微。

唐

唐代是书道史上出现的一次大规模探索笔法激越的本领。书论在唐代大批出现，其中对于笔法确凿认好多，如欧阳询《用笔论》、虞世南《笔髓论》、李世民《笔法诀》、张怀瑾《论用笔十法》、颜真卿《述张长史笔法十二意》等。唐代书论中大齐波及“法”的倡导，体现了唐代书道的“尚法”倾向，这与魏晋本领崇敬“自然”是不同的。

唐东谈主的握管以正握管为主。“腕竖笔正”的倡导初次出当今李世民的《笔法诀》中。由于坐具和书写风气的改变，唐代的握管从魏晋的斜握管变为正握管。握管样式的移动带来的影响是魏晋笔法中侧锋、绞回身分减少，更多的是瞩目中锋、起收笔的抑扬和提按笔法。

王羲之《兰亭序》

陆谏之《文赋》

在用笔上，唐东谈主的商量也走向微细化和定型化。相对魏晋笔法而言，唐朝本领笔法走向简便化、笔直化，起收笔加强抑扬且位置固定。如《兰亭序》中“是”字的笔画多呈“S”形变化，与前后笔画之前的连贯笔势隆起；《文赋》中的“是”字则有轨范化的定式，笔画多呈笔直倾向。

王羲之《兰亭序》

《兰亭序》中的“带”字中间的长横革新之时向下蔓延了一小段距离之后才略锋出钩，而欧阳询《行书干字文》中“带”字在疏导位置却是加强了顿的动作，并笔直提笔出锋。可见，魏晋时的笔法在唐代变得轨范，并被视觉空洞和简化了。

欧阳询《千字文》

跟着唐捉刀法中的点画孤独性加强，王羲之笔法中的块面感闲散销亡。唐捉刀法因瞩目单个点画的孤独性和完好性，是以，点画之间勾连之势消弱，块面感随之镌汰。

王羲之《行穰帖》

孙过庭《书谱》

如《行穰帖》中的“当”字块面感极强，而《书谱》中的“当”字瞩目单个笔画的口头，空间较为疏朗；《初月帖》中的“山”字笔画之间的笔势紧凑，中侧锋并用，笔毫铺开酿成块面感，而《书谱》中的“山”字则受到定式的影响，加强了“三过折”笔法的遮挡性，块面意志较弱。

王羲之《初月贴》

孙过庭《书谱》

唐楷笔法的主要特征，是强调点画头尾和折点的抑扬以及用笔的变化。至中唐本领，以颜真卿楷书为代表的提按笔法成为尔后笔法的主流。唐代行书受到楷书的影响，酿成以提按和强化起收笔的留驻为主的笔法。

邱振中先生指出：“唐代楷书是楷书发展史，亦然通盘这个词书道史的一个蹙迫轨范。它像是一齐分水岭，在它之前，笔法以绞转为主流，在它之后，笔法以提按为主流。”颜真卿是促成这谈分水岭的重要东谈主物。

颜体行书笔法用“篆籀气”收复了魏晋时笔法中的“书写性”，使初唐笔法中轨范化的一面消弱。正如董其昌所谓：“唐时欧、虞、褚、薛诸家，虽形容二王，不无拘于轨范，惟鲁公生动烂漫，姿态横出，深得右军灵和之致，故为宋一代书家渊源。”

以中锋为主的点画艰涩了笔画之间的界限，使魏晋笔法中丰富的换锋动作简化成单纯线条的连绵。黄庭坚有云：“盖自二王后能臻书道之极者，惟张长史与鲁公二东谈主。”古典的魏晋笔法自此解体，之后的书家按照己意大肆变化线条，酿成了“个性化”和“格调化”趋势。魏晋本领的笔法在唐代透表露轨范化的趋势，唐代书论中也出现了大批对于“法”确凿认。魏晋本领的“自然”和“真趣”在唐代移动成了严谨与成法，笔法也就随之改变了。

宋

颜真卿和张旭等东谈主的“变法”使“二王”笔法的执行愈加隐微，唐东谈主轨范严谨的笔法也在宋代被“解放化”和“个性化”。自此，宋代的大多数书家依然不知魏晋古法的具体执行和透露形态。

苏轼的笔法中莫得脱逃点画笔直化的趋势，而黄庭坚则将古东谈主用笔表已毕战掣的动作，这些齐是个性化的认知。不错说，苏、黄二东谈主的笔去齐是王羲之笔法的异化。苏、黄二东谈主在学古的样式上重“意取”，而米芾对于“二王”笔法的追寻最嗜好传统技法的“理”。米芾崇敬“自然”“真趣”，笔法上嗜好“八面出锋”，自谓“刷字”，追求笔锋的使转抑扬，力求收复魏晋本领笔法中的绞转、衄挫等丰富的换锋动作。

米芾《乡石帖》

米芾《箧中帖》

米芾《张齐东谈主帖》

米芾行书中的“紫”字部分左下角的革新处和终末少量齐具备了绞编削锋；“公”字的第少量有很显著的侧锋笔势，行笔经由中混合绞转、衄挫的动作；“向”的横画有很强的“S”形弧线，夸张了“刷”的笔势。

米芾虽得魏晋笔法之势，但毕竟失去“风规自远”的有味之气，相似存在着刻意之嫌，幸免不了时期的格调化和个性化对他的影响。宋东谈主在收受王羲之笔法上体现出更多的解放化和格调化，具有定法的“笔法单位”被解体，个东谈主意化的用笔冲破“法”的料理，魏晋时的笔法愈显衰薄。

元

元东谈主以赵孟頫为首，兴起维抓潮水，试图收复“二王”笔法。然而包括赵孟頫在内的元代书家大齐莫得确凿学习到“二王”笔法的全部中枢。

在元代，能见到的“二王”书迹多以刻帖为主，民间流传的大多照旧些不好的翻刻本以至是伪作。赵孟頫地位很高，也只可看到《淳化阁帖》和《定武兰亭本》等，而不是《兰亭序》的真本。

由于时期的甘休，赵孟頫看不到“二王”墨迹或是唐模本这么的尊府，响应在其书道中也透表露一定的局限性。他的笔法多以中锋、平铺为主，线条里面的指引相比单一，枯竭提按和绞转等复杂的笔锋指引局势。自然赵孟頫的功夫深厚，然而他的笔法于轨范除外枯竭一种让东谈主出东谈主料到的审好意思感受。故董其昌有言：“古东谈主作书，必不作正局。盖以奇为正。此赵吴兴是以不入晋唐门室也。兰亭非不正，其纵宕用笔处，无迹可寻。”

明

宋元之后，书案和凳子遍及较高，羊毫也多为羊毫，五指握管法成为了主要握管法。明代董其昌在用笔上莫得过多改进，曾建议“作书须提得起笔，不行信笔”“无垂不缩，无往不收”等见地，对众东谈主认知笔法有很大的启发。

董其昌的用笔从魏晋笔法的袭取角度来说，无疑是一种简化。然而从其本人角度而言，他的用笔被赋予个东谈主“玄淡”的审好意思理念念和追求，塑造出一种自然隽朗之境，是以董其昌的笔法也算得上是一种顺利。明代其他书家如宋克、文徵明、祝允明等东谈主也莫得在笔法上有首要的突破。

关联词，明代末年出现的张瑞图、傅山、王铎、徐渭等东谈主在笔法的富厚上有了重大的改变，古东谈主时常视为败笔的散锋、破锋等用笔样式被他们主动地欺诈在我方的推行之中，用笔的方法在明末之时被拓宽了，赵孟頫的“用笔千古不易”之说不再被看成度世金针。